sábado, 7 de agosto de 2010

EN NOMBRE DE TU MEMORIA

En nombre de
la memoria saldré a divisar tu regreso
y me enfrentaré a los últimos
relámpagos
solo
con el poder de tu amor

en nombre de la memoria partiré hastas las
tierras calientes que entretienen tu piel
y lucharé con los más
bárbaros
alacranes
para
salvarte de la soleada
alucinación que te inunda
gracias
a una bruja
solitaria

en nombre de la memoria
viajaré por tus sueños
y llegaré a las más
recónditas ciudades
donde
te descubriré nueva y distinta

en nombre de la memoria
recorreré tus jardines más diminutos
y habitaré en tu conciencia
hasta
que un mar rojo
te devuelba a mi orilla


en nombre de la memoria
vigilaré tu regreso
en aquel sendero negro
y llegarás trayendo tu sol...


en nombre de la memoria....

en nombre de la memoria...

HUMAREDA DESCAFEINADO!!!!!!!!!!

La puesta en escena de JUAN MALDONADO que acaba de ser motivo de una invitación al hermano pais norteño...es una propuesta que dista del verdadero protagonista de extravagancias un oceàno más por el molde que le impone el poeta aramayo que por el propio aporte actoral y directriz de Juan...y es que Humareda era uno de esos personajes irreverentes con I mayùscula...mo había parámetros para el maestro por màs sagrados que parecieran...el se dedicaba a romperlos de uno en uno en presencia de tirios y troyanos...
HUMAREDA de todas formas es un homenaje...pero un homenaje que se queda corto...La impronta de este personaje debiera derribar todos los mitos construidos al rededor de su vida y milagros y Juan no0 lo logra...Su aproximaciòn peca de muy respetuosa...un tanto cursi...la imagen de la musa de Humareda no debe recalar tan solo en un afiche...sabemos como deliró Humareda por esta mujer de plástico y tonos plateados que hacía a su vez delirar al mundo entero...La pintó en cuanto lugar había...La dibujó hasta el cansancio y nos consta que rompió más de un apunte por no llegarse a los talones de la hermosura de la diva...Humareda era un ser todopoderoso de la carroña artística y social que representaba y tramontaba...deslizándose de lo prohibido a lo lícito en el arte y casi bordeando la locura sino sumiéndose en el mismo meollo de ella sin trasmutarse demasiado...Así que Juancito...PARA OTRA VEZ SERÁ...

Otra vez: LA NAVE DE LA MEMORIA

La nave de la memoria




El montaje de la nave de la memoria de Ricardo Oré se ha visto enriquecido de múltiples propuestas…Esta última con las actuaciones de Flor castillo, Antonieta Pari, José Miguel De Zela y Manuel Luna tiene el atractivo de ser parte de una culminación de experiencias y confluencias. La nave ya está cuajada de ejercicios previos de diferentes elencos que cambian incluso en su número.

El viaje que se hace desde La Conquista se realiza con un sincretismo que lo prefiguran los propios elencos reducidos…Hacen que los actores sinteticen acciones y desarrollen una visión muy llena de sinapsis del texto de Oré. Por un lado el autor llena de visiones concéntricas a sus personajes y cada actor y actriz puede extraer de su personaje escrito un sinnúmero de detalles que en este último montaje se han restringido a lo mínimo.

La magia que integra esta obra hace que estos últimos reflejos de los personajes se enriquezcan con los personajes ausentes que no hacen perder a la obra la riqueza de la primera vez…Antes comunican de una manera nueva estos nuevos roles y nuevos significantes que se engarzan con una propuesta barroca que suma las intrigas y los sueños de los mestizajes que plantea nuestra historia.

El desarrollo de la pieza hace que se torne incluso más dramática puesto que el encarnamiento de los personajes está sometido a cierta argamasa que se dilata a lo largo de la propuesta y cuya densidad reside en el juego dramático que propone…Los actores resumen todo el fondo de esta obra casi monumental sobre la Conquista del nuevo Mundo…La nave de la memoria…es una nave donde los sentidos se reencuentran en los propios actores y están en lucha permanente…Lo singular de la pieza ha hecho carne en cada uno de los actores…Manuel Luna demostrando que no le queda grande un esfuerzo por plasmar a un español irreverente y las actrices Flor castillo y Antonieta Pari descubren el velo de dos y más mujeres de distinta condición que desatan pasiones tan fuertes como terribles y componen el pentagrama de este Taky Oncoy al que alude el autor tan vivamente…

José Miguel de Zela nos estrega un Huaman Poma con ingredientes orientales y se desdobla en su contrario cuando interpreta a Rubens…

La nave de la memoria es un paseo poético por una memoria que siempre nos cita en el inconsciente colectivo…Una memoria que nos reta a asociaciones con algo de rigor y fuerza, donde el tiempo aparece como un telón de fondo que esconde incógnitas ígneas dispuestas a revelar más de lo que esperamos pero siempre a cargo de dejar algo en el encuentro…La nave de la memoria nos reta a luchar con este encuentro de la Historia…Un reto peligroso por cierto porque se corre el riesgo de desdoblarnos y confundir el destino de nuestra Historia…pero cuando encarrilamos con la memoria y hacemos justicia a nuestros fantasmas…Nos encontramos con mundos que nos hablan como agua clara…Esa agua clara que necesitan tantos pueblos del interior para reconocerse peruanos…Dentro de su historia presente no ha habido una nave como la de Oré que reoriente la visión de sus vidas…Poco a poco a tropezones se reencuentran con ellos mismos…poco a poco con mucho tiento aparecen en su horizonte histórico la presencia de sus sueños que no son como un viaje de regreso (en el caso de Oré sí) más bien para ellos es una travesía que empieza con la proa hacia ellos mismos.

LP